He has developed innovative concepts for renowned international brands including Artecnica, Audi, B&B Italia, Boffi, Calvin Klein, Cappellini, Coty Prestige, Estee Lauder and Missoni, as well as continuing his commitment to sustainable design in the developing world through his association with the American non-profits Aid To Artisans and the Nature Conservancy. As described in the New York Times style magazine T, he is the first African-American industrial designer to ever collaborate with these companies.

Seit der Eröffnung des eigenen Studios im Jahr 2003 entwickelt Stefan Diez für mehrere renommierte Marken darunter bekannte Hersteller wie Thonet und Moroso innovative Produkte.

Saskia Diez „Mein Schmuck soll schmücken“, erklärt Saskia Diez. Doch ist es nie der Schmuck allein, der dies bewirkt, sondern immer das Zusammenspiel mit den jeweiligen Körperpartien, die er betont und die ihm Raum zur Entfaltung geben.
Ihr Schmuck und ihre Accessoires, ausgezeichnet mit dem „Premium Fashion Award“ auf der PREMIUM Modemesse in Berlin und mit dem Deutschen Deisgnpreis 2010, werden in ausgewählten Stores u.a. in Berlin, Paris, Tokio und New York verkauft.

1995 mitbegründete Philipp Mainzer die Möbelmarke e15. Mit e15 etablierte er eine einzigartige Marke mit progressiver und gleichzeitig beständiger Philosophie. Internationale Designpreise zeichnen regelmäßig Philipp Mainzer’s Möbelentwürfe aus, die erkennbare Markenzeichen von e15 und Bestandteil permanenter Ausstellungen in Museen sind. Parallel zur Gründung von e15 praktizierte Philipp Mainzer Architektur in New York und führte dies auch nach seiner Rückkehr nach Deutschland in 2001 fort. Er ist Präsidiumsmitglied des Rat für Formgebung and hält regelmäßig Vorträge zu Architektur, Design und Branding.
Für die Sonderschau blickfang selected wählte Hans Philipp Mainzer den Designer Uli Budde.

Das Portfolio des jungen Designers umfasst Projekte für verschiedene Unternehmen wie Atelier Haussmann, Authentics, Lobmeyr, COVO, Northern Lighting, Wallpaper und viele andere. Seine Produkte sind mit verschiedenen Preisen ausgezeichnet worden, wie dem „design plus“ award und dem „interior innovation award“. 2010 wurde Mark Braun als Finalist des Nachwuchs Designpreises der Bundesrepublik Deutschland geehrt. Seine Studioeditionen werden in unterschiedlichen Galerien gezeigt, wie Gallery S. Bensimon, Paris, Gallery Libby Sellers, London und Gallery HelmRinderknecht, Berlin.
„Ich möchte Dinge entwerfen, die den Menschen vertraut vorkommen, obwohl sie neu sind“ kommentiert Mark Braun seine Designphilosophie.

Die Struktur der ‘paper tables’ erinnert an gestapeltes Papier oder den Schnitt eines Bildbandes. Geschnitten, gesampelt und sortiert wird das Papier zu einem neuen Werkstoff verdichtet, dessen Struktur wie die Maserung des Holzes jeweils eigen und individuell ist. Die Regelmäßigkeit der Papierstreifen wird durch das zufällige Farbenspiel des neu geordneten Prints gebrochen. Es ergibt sich ein Farbmuster, das in winzigen Ausschnitten das ursprüngliche Motiv erahnen lässt.
Gefertigt werden die ‘paper tables’ in einer Fair-Trade-Kooperative in Vietnam. Kleine Handwerksgruppen im ganzen Land bekommen günstige Kleinkredite und werden bei der Vermarktung ihrer Produkte von der Kooperative unterstützt. Zudem wird ein Teil des Gewinns in darüber hinausgehende soziale Projekte investiert.